浪记》的热度和讨论度，简直天壤之别。

一方面，是谷小白的新歌一波接着一波，简直是几天就有一首新歌。

另一方面，是这首歌本身的鄙视链，实在是太多环了。

首先不说别的，歌词就没有几个人能听懂，那可是诗经啊，两千五百年前的民歌，放到现在，那绝对是上古文言文了。

而且又不是现在似是而非的所谓古风词，堆砌一下辞藻，用点华丽的形容词，渲染点浅薄古韵就行了的。

这歌词，朴素到了连韵味都没有，唱歌的人没有两把刷子，唱出来比嚼蜡还乏味。

歌词都这样了，你还用古言去唱？

那就更听不懂了。

歌词就滤掉了这世界上大部分人了，更麻烦的就是这个编曲。

这编曲太大了，就连付函这种专业歌手都压不住，何况其他人？而且这编曲里面的各种巧思，如果不是从业人员，口袋里没有两把刀，背上没有两板斧，脑袋后面没有俩辫子，那是绝对欣赏不来的。

而且，不在现场，从录音里，也几乎不可能感受到那种“天地人和”的磅礴气势。

对这首歌的评价，实在是太极端了。

专业的音乐人，文化界、历史界里，真正有墨水的那批人，都喜欢得不得了，据说已经有某些地方的历史学家组织研讨会讨论这首歌了。

而专业音乐人，更是从这首歌里，听到了一种名为“根源”的东西。

那泱泱中华，五千年历史传承中，音律初兴、文化鼎盛，思想辉煌的时代，所留下的一抹缩影。

那种流淌在血脉之中，影响了无数时代，到现在依然无法割舍的五声音阶，三分损益，离宫转调，听到就会灵魂颤栗的声音……

这是独属于我们自己的审美，不是非洲音乐，不是欧美浪潮，不是爵士R&B摇滚，更不是土味喊麦，不是！

对很多专业音乐人来说，这种感觉，就像是考古学家从地下挖出来了一枚“和氏璧”一样。

激动得都快尿了。

甚至有的音乐人曾经说，《燕燕》这首歌，是国内的音乐重新崛起，和西方音乐对抗的新的契机！

但是大众的态度是：“哦……听不懂。”

甚至，相比于谷小白其他的歌……

“不好听，我再听一遍《流浪记》。”

就譬如现在，陈老教授在文化上浸淫了一辈子，所以对《燕燕》这首歌，接受度很高，觉得唱《燕燕》也不错，至少比之前的那版《流浪记》好，不矫情。

但老洪这种半路投