既然是喷徐新月, 纪霜雨当然更不带理会了。

只有徐新月哭着喊着要让这些人好看――等上演后，全都来给我道歉！

距离上演的时间不剩多少了，纪霜雨还在紧锣密鼓地排演, 好多事情要操心, 真是幸好收了几个徒弟，还都是熟手, 像绘景之类的, 教会手法后起个头就能让他们完成。

春雷剧社的学生，在纪霜雨看来，比素人强得实在有限！

可能连他们之中，有些人也以为, 新剧就是谁上台都能演，说说台词就行了。倒也是, 现在很多学生剧社，可能连个正经剧本都没有，演员自己攒自己的台词。

拿了投资人的钱, 纪霜雨也让春雷社这些学生, 见识了什么叫专业导演。

他自有全盘思考，有条不紊地调理这些学生演员。

别说他们只是舞台上的业余新人, 就是这整个白话剧，在华夏也是崭新的艺术，尚未形成自己的艺术理论体系, 也尚未有机会效仿国外的体系。

纪霜雨带着未来的完整思想，强悍介入, 社员们也海绵一般, 疯狂吸收着知识。对有着饱满热情的他们来说，这就是最渴切的。

“……不要把自己当作是编剧的工具, 去创作，每个演员，都需要对剧本进行再一次的创作。”

“我制作这些写实、立体的布景、道具，不止是把观众带入到故事里，提高真实性，更是让演员丰富自己的角色。道具的运用，是衡量导演、演员是否成熟的标志……”

“有的人也许认为，白话剧不用唱，不用身段，就很好演了。恰恰相反，它对于演员的要求，甚至更高过传统戏曲！”

“更不要完全排斥我们的传统戏曲体系，汲取这片土壤的力量，才能成就华夏白话剧的独特之风。戏曲中四功五法，未必没有你们能够在肢体表演上借鉴的东西？如何去融会贯通？现在身在长乐戏园，能够接触到旧剧演员，就是你们很好的机会，未来有一天，希望看到你们在台上运用到其中的东西。”

“寻芳，剧本上没写的，你却要演出来。嚎叫、捶打对方的同时，她还是被揭穿、被刺痛的人，一个曾经非常自负、目中无人的家伙被完全击碎之后，她的表演可以更加有层次。”

“于老师，在这里，无声不应该是完全的静默，你的形体动作要代替语言。”

“……”

除却灌输理论体系，纪霜雨也深知他们一时半会是无法消化的，所以，他做了大量细致的示范，这样短时间内才能排出一台像样的话剧。

华夏话剧，曾经历从一无所有，到全然模仿西

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